藝術的法則:101張圖了解繪畫、探究創作,學習大師的好作品

藝術的法則:101張圖了解繪畫、探究創作,學習大師的好作品
1

◎從藝術看生活的一切事物,啟蒙所有人對藝術美感的認識
  ◎從大師的作品帶你如何看,揭露101個藝術的黃金法則
  ◎以最淺顯的文字、圖,表現基礎的概念,勾起最深刻的啟發
  ◎榮獲國內外藝術、設計業界學者一致好評

  追求藝術所學到的經驗幾乎就如同我們生活中所經歷的;藝術和生活密不可分,藝術正是我們對自己生活的描述。因此,這本書的讀者是那些喜歡、關心藝術,以及認為藝術能豐富人生的人。

  這本精彩的書以簡潔的方式提供了關於藝術近乎意義深遠的觀點。推薦給所有創作藝術或熱愛藝術的人。有些內容為藝術愛好者提供了深刻的見解,有些內容則能廣泛地適用於任何一種與創意有關的創作。

  同時身為藝術家和老師的作者基特‧懷特提出和闡釋了在藝術學校應該要學的事,並在對技法的建議及具人文思考的引導中取得良好的平衡。這101則格言(or準則)、深刻的思考及論證不僅能提供修習藝術的學生一個想法、觀點的工具箱,也能給藝術家一些引導思考的原則。

  而與101則簡潔的文字互相搭配的是和文字內容同樣意味深長、由作者所繪的插圖。

  這些圖像通常是依據過去和當代的藝術作品所繪製而成,提供與文字相輔相成的視覺連結。舉例來說,「藝術可以是任何事物」配合的插圖是杜象有名的小便池之作〈噴泉〉,另一則關於明暗對比法的論述則是搭配一幅題為「卡拉瓦喬之後」的圖畫;一則有關時間及媒體的觀點使用珍妮‧霍爾澤投影作品其中一景的描繪;而與如何面對批評的論點搭配、欲引起共鳴的圖像則是根據皮耶羅‧德拉‧法蘭西斯卡所繪之被箭刺穿的聖賽巴斯汀像作為插圖。

  親近藝術、瞭解藝術,生活的一切都是藝術。這是一本使人了解藝術是一種對於我們所在世界的描述,以及如何運用藝術作為想法傳達媒介的指南。

  【學會素描】
  素描並不只是表現和捕捉形體相似的工具,它是一種語言,有著自己的句法、語法和重要性。學習素描就是學習去觀看,就這樣的意義來說,所有藝術活動就如同素描。不管形式為何,素描會將感知和想法轉化成圖像,教導我們學習如何用眼睛去思考。

  【花一個小時創作,就要花一個小時來觀察和思考】
  好的作品會慢慢地展現自己。不要在還未花一段時間觀察作品前,就去評斷作品全面的影響。在觀察或是創作的過程中,每隔一段時間就將自己抽離原本的環境不失為一個好的方法,再次回來後,看到作品的當下反應是很重要的。好的作品不管是第一次看或是經過一段時間的觀看,所帶來的影響都會令人有充實的反映。倘若一個作品無法在兩種觀看時刻都讓人有充分的感受,那就持續努力嘗試,直到作品在兩種情況下都能讓你滿意為止。

  【藝術創作是一種探索的行為】
  若你只專注於處理和探討你已知的領域,那你可能沒有做好身為創作者的本分。當你有了新發現,或使自己感到驚奇時,你才真正處於探索及發現的過程中。

基特懷特 Kit White

  他是畫家、評論家,同時也是一名老師,目前於紐約布魯克林的普拉特藝術學院教授MFA的學程。成長於西維吉尼亞州,之後進入哈佛大學修讀美術。三十多年來,懷特以紐約為根據地,持續地從事藝術創作。1977年,懷特在紐約的Parsons Dreyfuss Gallery舉辦了首次個展,之後在紐約以及其他地方也一直有作品的展出。他於1979年時獲得「路易.康福.蒂芙尼基金會獎(繪畫類)」(Louis Comfort Tiffany Foundation Award),也曾入圍國家藝術獎;他曾擔任美國文理科學院駐羅馬的訪問藝術家,也是義大利溫貝爾蒂德(Umbertide)的Civtella Ranieri基金會的客座講者。懷特的作品被古根漢美術館、詹森美術館、杭亭頓美術館等許多美術館及國家單位收藏。 他所撰寫的文章可見於Art News、Review Magazine等出版物。懷特與作家安卓亞‧巴奈特結婚,目前定居紐約。

關鍵字詞: 藝術欣賞|藝術|學生|創作|繪畫|美術

讀者書評

請登入給你的書籍評分

登入
你的評分:  


(字數上限: )
香港閱讀城專頁 慢慢讀