在人生的畫布上變戲法

藝術創作與生活是分不開的。從圖書中的插畫，掛在藝廊裡的一幅幅畫作，到大街小巷裡的塗鴉，不同形式、不同風格的作品，既帶來視覺上的衝擊，更是對心靈的啟悟。

如果人生是一幅綿延不斷的畫布，視覺藝術家們一定是在畫布上變戲法的魔術師。細讀畫家的生活故事，或能從畫作中發掘出更多的深意。

插畫家安西水丸，是與作家村上春樹合作長達30年的工作夥伴，也是村上春樹親如兄弟的摯友。兩人的合作可說是一份奇緣：第一本合著中收錄的，都是兩人各自未發表的作品，並非刻意配合對方而創作，卻又巧妙地融合在一起。難怪村上說過，自己的文字能配上安西的畫，便成為非常幸福的文章。安西在書中精選自己的歷年插畫，細說創作背後的故事。
 

奈良美智是當代最具影響力的藝術家之一。他筆下那些憤世但可愛的人物形象獨特，廣受大眾喜愛。書中不但收錄他多幅具代表性的作品，更有探討其作品的文章，從他的童年、在德國的經歷、對音樂的熱愛等，像一塊一塊拼圖，拼湊出他的想法和故事。
 

牆壁和屋頂是他的畫布，噴漆就是他的畫筆。遊遍世上各大城市，塗鴉藝術家史帝芬．鮑爾斯與當地居民交流合作，將社區歷史與居民故事轉化成片語隻字。書中記述了鮑爾斯在八座城市裡進行過的創作旅程，以及他在城市空間裡留下的那些像標語般簡短、卻充滿着愛與愁、記載着居民的夢想和願景的都市情書。
 

原住民是台灣的少數族群，要爭取國際上的目光，絕不容易。Yosifu優席夫是台灣阿美族畫家，旅居英國，並以色彩熱情強烈的原住民畫風在愛丁堡成名。人在異鄉漂流的他，從無人認識到獲得賞識，走的路不平坦，卻讓他今天更能以自身的特色而發光發熱。